Leren hoe je productbeschrijvingen schrijft en goede productfoto's maakt kan een eenvoudige maar effectieve manier zijn om je e-commerce winkel een marketing- en verkoopboost te geven. Kwaliteitsfoto's maken uw productadvertenties en vermeldingen aantrekkelijker, waardoor er meer verkeer naar uw online winkel wordt geleid en uw producten opvallen. Goede foto's voegen visuele aantrekkingskracht toe aan uw producten en helpen klanten zich voor te stellen hoe het zou zijn om ze te bezitten, waardoor uw verkooppagina's overtuigender worden en de conversies toenemen. Door simpelweg te leren hoe u goede productfoto's maakt, kunt u uw omzet verhogen zonder een cent meer aan reclame uit te geven.

In deze handleiding delen we 12 best practices om u te helpen goede productfoto's te maken. We behandelen professionele tips voor productfotografie over alles, van het fysiek voorbereiden van uw producten op de camera tot het bewerken van uw foto's voor een gepolijste look. We beantwoorden ook enkele veelgestelde vragen over productfotografie.

• De kwaliteit van de productfoto wordt beïnvloed door hoe je je voorbereidt op een fotoshoot, wat je doet tijdens de shoot en hoe je foto's bewerkt na de shoot.

• Bereid je voor op een fotoshoot door je producten schoon te maken, geschikte verlichting te kiezen, passende achtergronden en rekwisieten te selecteren en te investeren in de juiste apparatuur.

• Optimaliseer je fotoshoot door in RAW-formaat te fotograferen, je instellingen aan te passen, goede hoeken te kiezen, scènes te poseren voor context en consistente procedures te volgen.

• Gebruik fotobewerkingssoftware om factoren als compositie, witbalans, belichting, contrast, verzadiging en levendigheid aan te passen.

Je kunt het proces van het maken van goede productfoto's opdelen in wat je doet voor, tijdens en na een fotoshoot. Enkele van de belangrijkste tips voor productfotografie zijn:

1. Maak je producten schoon

2. Zorg voor geschikte verlichting

3. Kies een geschikte achtergrond

4. Gebruik props

5. Gebruik een camera van hoge kwaliteit

6. Gebruik een statief

7. Fotografeer in RAW-formaat

8. Pas je camera-instellingen aan

9. Leg meerdere hoeken vast

10. Breng context over

11. Volg consistente procedures

12. Gebruik fotobewerkingssoftware

Hier zijn enkele richtlijnen over hoe je deze principes in de praktijk kunt brengen:

Om je producten zo goed mogelijk te presenteren, maak je ze schoon voordat je productfoto's maakt. Selecteer een exemplaar van je product dat in goede staat is, of als er maar één exemplaar beschikbaar is, neem dan de nodige reinigings- en reparatiestappen. Zoek naar imperfecties zoals vuil, stof of vingerafdrukken die je foto kunnen ontsieren. Controleer op verkleuringen, scheuren, ontbrekende stukken of andere tekenen van schade.

Afhankelijk van de aard van je product, heb je mogelijk specifieke soorten reinigings- of reparatiematerialen nodig. Zo moet plastic worden gereinigd met een niet-schurend reinigingsmiddel en een zachte doek om krassen te voorkomen.

Als je een verscheidenheid aan producten moet schoonmaken, kun je een toolkit met veelvoorkomende schoonmaakartikelen bewaren, zoals zuiveringszout, witte azijn en citroensap, samen met spuitflessen en doeken. Een luchtspuit kan handig zijn voor het verwijderen van stof.

Belichting kan de beste of slechtste kant van uw product naar voren brengen. Zowel het type verlichting dat u gebruikt als het aantal lichtbronnen zijn belangrijk voor uw productfotografie-opstelling.

De belangrijkste soorten verlichting die u kunt gebruiken, zijn natuurlijk licht en kunstlicht. Natuurlijke verlichting werpt een gelijkmatig, zacht licht dat onderwerpen tegen hun achtergrond belicht. Het werkt goed voor het vastleggen van brede details, producten die door mensen worden gebruikt of gedragen, en producten die buiten worden gebruikt. Kunstlicht werpt een harder licht dat zich richt op specifieke gebieden. Het kan worden gebruikt om productkenmerken in meer gedetailleerde opnamen te benadrukken.

Professionele fotografen gebruiken normaal gesproken drie lichtbronnen om producten in hun beste licht te zetten, een techniek die bekend staat als driepuntsverlichting. Driepuntsverlichting gebruikt een hoofdlicht, een invullicht en een tegenlicht:

• Het key light belicht het onderwerp tegen de achtergrond. Het is aan de zijkant van het onderwerp gepositioneerd, meestal in een hoek van 45 graden, om de ene kant in het licht en de andere in de schaduw te zetten. Als u buiten fotografeert, kan de zon dienen als uw hoofdlicht.

• Het fill light wordt tegenover het hoofdlicht geplaatst om gebieden die in de schaduw liggen te belichten. Het moet zwakker zijn dan het hoofdlicht.

• Het backlight wordt achter het onderwerp geplaatst om een aura van licht rond de omtrek van het onderwerp te creëren, waardoor het onderwerp zich onderscheidt van de achtergrond en details op de randen van het onderwerp worden vastgelegd.

Een of meer extra lichten worden soms gebruikt als achtergrondverlichting om elementen in de foto te verlichten, anders dan het hoofdobject.

Achtergrondselectie kan helpen om de kleur, textuur, vorm en kenmerken van een onderwerp naar voren te brengen. Om een achtergrondkleur te selecteren, kun je de drie-kleurenregel gebruiken. Deze schrijft voor om één primaire kleur en twee complementaire kleuren te kiezen. De hoofdkleur van je product bepaalt normaal gesproken je primaire kleur. Je kunt een kleurenwiel gebruiken om complementaire kleuren te selecteren, of je kunt denken in termen van warme en koele kleuren. Kleuren aan de rode kant van het spectrum, zoals oranje en geel, worden geclassificeerd als warm, terwijl kleuren aan de violette kant, zoals groen en blauw, koel zijn.

Je kunt ook achtergronden selecteren om texturen naar voren te brengen. Texturen kunnen kwaliteiten suggereren zoals gladheid, ruwheid, gladheid of plakkerigheid, bijvoorbeeld. Net als bij kleur kun je denken in termen van primaire en complementaire texturen. Als je bijvoorbeeld een foto maakt van een dik, zacht, pluizig vloerkleed, kan een hardhouten vloer als contrast dienen.

Props kunnen je foto's verbeteren door productgebruik te illustreren of een vleugje drama of humor toe te voegen. Props kunnen van alles omvatten, van meubels tot bloemen tot eten. Regisseurs categoriseren props vaak door ze te verdelen in items die in de hand worden gehouden, persoonlijke items zoals kleding, set-items zoals meubels, en set dressing items die niet direct worden vastgehouden, gedragen of gebruikt door de hoofdpersoon in de foto.

Selecteer een prop die past bij het doel van je product en de sfeer van je foto. Wanneer je props gebruikt, beperk je dan tot één hoofdprop om te voorkomen dat je foto rommelig wordt en afleidt van je hoofdonderwerp.

Hoe beter je camera, hoe beter je foto's zullen zijn. Welk type camera je moet gebruiken hangt af van je behoeften en je budget. De smartphonecamera's van tegenwoordig, zoals de iPhone Camera, leveren een indrukwekkende kwaliteit die voldoende is voor beginners met een klein budget. Als je het je kunt veroorloven, kan een single-lens reflex camera (ook wel een SLR camera, digitale single-lens reflex camera, of DSLR camera genoemd) of een spiegelloze camera een meer professionele kwaliteit leveren.

DSLR camera's gebruiken een spiegel om vastgelegde beelden om te draaien, terwijl spiegelloze camera's dat niet doen. Ooit hadden professionele fotografen een voorkeur voor DSLR camera's, maar recentelijk worden ze steeds meer vervangen door spiegelloze camera's. Deze typen camera's kunnen variëren in prijs van een paar honderd dollar tot een paar duizend dollar, dus houd rekening met je budget en doe je huiswerk voordat je een aanzienlijke investering doet.

Statieven verbeteren je foto's door je camera te stabiliseren om trillingen of bewegingen te voorkomen. Statieven variëren in ontwerp en grootte. Sommige statieven hebben bijvoorbeeld driewegkoppen die op één as tegelijk kunnen worden versteld voor verticale aanpassingen, horizontale aanpassingen of pannen, terwijl andere een kogelgewricht gebruiken dat kan worden losgemaakt om naar behoefte in elke richting te kunnen verstellen. Sommige statieven zijn klein of licht genoeg voor draagbaar gebruik, terwijl grotere en zwaardere statieven bedoeld zijn om in studio's te blijven. Gespecialiseerde statieven die zijn ontworpen om smartphones of andere kleine camera's vast te houden, kunnen met zuignappen of flexibele plastic armen op oppervlakken worden gemonteerd, zoals bij Joby's GorillaPod.

Je kunt een eenvoudig statief kopen voor ongeveer $30, terwijl duurdere professionele statieven duizenden dollars kunnen kosten. Selecteer het goedkoopste statief dat geschikt is voor jouw doeleinden.

Als je van plan bent je foto's te bewerken met fotobewerkingssoftware zoals Photoshop, kun je je foto's het beste maken in een formaat dat bekend staat als RAW. Zoals de naam al aangeeft, bevatten RAW-fotobestanden afbeeldingen die onbewerkt of vrijwel onbewerkt zijn, waardoor alle gegevens die door de camera zijn vastgelegd, behouden blijven. Dit geeft je meer controle over aanpassingen die tijdens het bewerkingsproces worden uitgevoerd.

De meeste professionele camera's en veel smartphones bieden je de mogelijkheid om in RAW te fotograferen. Op een iPhone vind je een ProRAW-optie onder de instellingen voor cameraformaten.

Om de kwaliteit van je foto's te verbeteren, leer je hoe je de camera-instellingen aanpast. De drie belangrijkste instellingen zijn:

• Sluitertijd: dit bepaalt hoe snel de sluiter van je camera sluit, en bepaalt de hoeveelheid licht die je foto ontvangt.

• ISO: dit bepaalt de gevoeligheid van je camera voor licht, en bepaalt de helderheid van je foto.

• Diafragma: dit bepaalt de grootte van de lensopening, en bepaalt hoeveel licht je camera bereikt en hoe scherp je beelden zijn.

Met digitale camera's kun je het diafragma direct aanpassen, terwijl smartphones vertrouwen op gesimuleerde diafragma-aanpassing. Op een iPhone kun je de diafragma-aanpassing simuleren in de Portretmodus met behulp van de schuifregelaar Dieptecontrole.

Het vastleggen van meerdere camerahoeken stelt je in staat om verschillende kwaliteiten van je product te tonen. Gebruik totaalshots om je volledige product vast te leggen. Voeg close-ups toe om specifieke productkenmerken te benadrukken. Neem actiefoto's op om je product in gebruik te laten zien. Als je van plan bent om 3D-modellen te gebruiken waarop je klanten kunnen inzoomen of vanuit verschillende hoeken kunnen bekijken, zorg er dan voor dat je alle benodigde hoeken vastlegt.

Houd bij het selecteren van hoeken rekening met je shotcompositie. Professionele fotografen volgen de regel van derden. Dit schrijft voor om je shot visueel te verdelen in drie rijen en drie kolommen, gevormd door twee horizontale lijnen en twee verticale lijnen. Plaats je onderwerp op een van de vier punten waar de lijnen elkaar kruisen.

Context communiceert het doel, de toepassingen en de voordelen van uw product, waardoor uw foto's overtuigender worden als verkoopinstrumenten. U kunt verschillende methoden gebruiken om context over te brengen. Door iemand uw product te laten gebruiken of dragen, kunt u illustreren hoe het eruit ziet of hoe het bedoeld is om te worden toegepast. Achtergrond- en rekwisietenselectie kunnen de beoogde toepassingen van uw product bepalen. Meerdere hoeken en opnamen kunnen de verschillende toepassingen en voordelen van uw product aantonen. Video's kunnen uw product in een dynamische context plaatsen voor drama of humor.